Балийски танцьори, Орсън Уелс и завръщането на Спайдърмен

Изкуства

'Легонг: Танцът на девите'

Удивителен културен артефакт, възстановен от Milestone Film and Video, „Legong: Dance of the Virgins“ е заснет през 1933 г. от маркиз Хенри де ла Фалез де ла Кудре, холивудски дилетант, тогава върху втората му знаменитост, актрисата Констанс Бенет, която последва Глория Суонсън в привързаността на маркиза. Използвайки парите на съпругата си – „Legong“ е „Bennett Production“ – Фалез отнесе двулентов фотоапарат Technicolor и малък екип до остров Бали в Южно море, където засне тази деликатна смесица от сантиментална измислица и етнологични факти.

Фалез следва стъпките на документалиста Робърт Флахърти, който изобретява тази особена смесица от факти и измислица със своя „Нанук на Севера“ от 1922 г., и Ф. В. Мурнау, чийто „Табу“ от 1931 г. създава шедьовър на личното кино от формата на Флахърти. Но Фалез внесе собствената си чувствителност в проекта, откровена чувственост, която обхваща както пищната природа на екзотичната обстановка, така и светещите тела на неговите полуголи субекти.




Никол Тийг Матю Тийг

Простата история - на храмов танцьор, Путу, чиято страст към красивия играч на гамелан Нионг е разочарована, когато Нионг се влюбва в полусестрата на Путу - играе върху фантазиите на западната публика за Южните морета като един вид невинен Едем , без сексуални задръжки и вина. Но предпоставката също така предлага много възможности за записване на сложните ритуали (като Легонг - годишният танц на храмовите девойки) по време на пред-туристически период, когато те все още са имали своята цялост и цел. Червените и зелени нюанси на двулентовия Technicolor се оказват изненадващо добре адаптирани към обстановката на острова, а реставрацията, извършена от U.C.L.A. Филмовият и телевизионен архив е страхотен.

Дискът Milestone включва както оригиналната партитура, така и нов саундтрак, композиран от Richard Marriott и I Made Subandi и изпълнен от групата Gamelan Sekar Jaya и Club Foot Orchestra. Последният може да стои самостоятелно като възхитителна оркестрова сюита от балийски теми. Milestone включва също и новооткрит черно-бял отпечатък на отдавна изгубената Technicolor характеристика на Falaise от 1937 г., „Kilou, the Killer“, заснет в днешния Виетнам, както и по-академически трезвия документален филм от 1952 г. „Боговете на Бали“, продуциран от Робърт Снайдер. Обширните бележки допълват това, което със сигурност е един от най-добре произведените и най-откровителни DVD-та за 2004 г. ,99. Не е оценен.

'Всичко е вярно'

Ако на Орсън Уелс беше разрешено да го завърши, „Всичко е истина“ може би щеше да е неговият принос към етнографския филм, а може би и коронен. Поръчана от правителството на Съединените щати като жест на политиката на добросъседство към техните южноамерикански съюзници във войната срещу Хитлер, картината трябваше да бъде документален филм от три части, състоящ се от приказка за момче в мексиканско село („My Friend Bonito“ ), Technicolor фантазия, завъртяна около карнавала на Марди Гра, и епична възстановка на пътуване, предприето от четирима смели рибари от север, за да поискат гражданските си права от правителството в Рио. Но малко след като Уелс пристигна и започна да снима, студиото RKO намали бюджета, оставяйки Уелс блокиран в Бразилия със скелетен екипаж (докато обратно в Холивуд студиото уби „Великолепните Амбърсън“).

През 1993 г. оцелелите пориви на „Всичко е истина“ бяха събрани от Ричард Уилсън, главен асистент на Уелс в оригиналните снимки, и филмовите критици Майрън Майзел и Бил Крон, които редактираха материала за широката публика. Само последният раздел, „Четирима мъже и един сал“, може да бъде завършен до нещо като първоначалните желания на Уелс и стои като прекрасно парче, оформено едновременно от политическите симпатии на Уелс и неспокойното му визуално въображение.

Формално това е симфония в разсечени диагонали и избухващи контрасти, вдъхновена от също така неуспешния проект на Сергей Айзенщайн, „¡Que Viva México!“, но със собствен уелски привкус. Почти толкова вълнуващо е да видите няколкото секунди от Technicolor, които Уелс засне на звукова сцена в Рио, за да използвате в карнавалната поредица. Единственият цветен материал, който Уелс е получил разрешение да заснеме за студио, той примамливо - или наистина, влудяващо - подсказва, че идеите му за цвета биха били толкова оригинални, колкото и представите му за звук и пространство.

Paramount Home Video е дал на филма добър трансфер, с отличен черно-бял контраст, върху това, което иначе е без излишни дискове. 1942/1993 г. ,99. Г.


Дата на излизане на филма затворник на Азкабан

Други нови издания:

„SPIDER-MAN 2“ – Навреме за изобилни празнични подаръци, Columbia TriStar Home Entertainment пусна четири различни версии на летния блокбастър на студиото „Spider-Man 2“, с участието на Тоби Магуайър като колебливия, едва след пубертетен супергерой и Алфред Молина като неговият луд учен враг. Основното „широкоекранно специално издание“ включва алтернативен коментар на саундтрака от режисьора Сам Рейми и г-н Магуайър; бонус диск предлага няколко документални филма зад кулисите и галерия с продуцентско изкуство. Подаръчният комплект (,95) включва репродукция на исторически комикс за Спайдърмен и „портфолио с ограничени издания“ от комикси, поръчани за издаването на DVD. ,95. PG-13.

„HERO“ – Точно когато най-новият епос за бойни изкуства на Джанг Имоу, „House of Flying Daggers“, идва на американските екрани, неговият силно стилизиран „Hero“ от 2002 г. най-накрая се пуска на DVD – поне за онези няколко фенове, които все още не са придобили хубавия хонконгски диск, който излиза от няколко години. Екстрите включват 10-минутна среща между звездата на филма Джет Ли и Куентин Тарантино (фен), анимирани разкадровки и видео за създаване на филми. За носталгичните, алтернативен английски саундтрак пресъздава отвратителния дублаж на повечето филми за бойни изкуства, получени през 70-те години. Miramax Home Entertainment. ,99. PG-13.

„ПРОЛЕТ В МАЛЪК ГРАД“ – За тези, които предпочитат азиатските си филми без битки с меч, Palm Pictures пусна деликатната драма на Tian Zhuangzhaung за любовното напрежение след Втората световна война в китайска провинция. Четири централни героя се движат около оградено имение, образувайки и реформиращи романтични съюзи, докато камерата на г-н Тиан бавно ги обикаля, привличайки ги в пространство, спокойно, макар и изкуствено изолирано от следвоенния хаос, който чака извън стените. Трансферът е доста тъмен, въпреки че успява да предаде настроението на грациозния, приглушен филм на г-н Тиан. 2002 г. 24,99 долара. PG.