Най-добрите филми, които никога не сме гледали

Изкуства

Приложена корекция

Някъде през миналия век в културната журналистика се е развил особен обичай: решено е кинокритиците да оценяват само филмите, които всъщност са гледали. Но това пречи на критиците да споделят с читателите едно от най-простите и шеметни удоволствия на съвременното потребление на филми: ритуалът на диво спекулиране за списък от предстоящи филми. В късните дни на лятото, докато все още предимно (макар и не напълно) необременени от действително преживяване от есенните издания, главните филмови критици на The Times, Манола Даргис и AO Scott, разговаряха за предстоящия сезон, със специален акцент върху екрана прически на Колин Фарел и Барбра Стрейзънд.

A.O SCOTT – С фестивалите в Торонто и Ню Йорк, последвани от търсачите на празничните награди, сме изправени пред умопомрачителен набор от филми. От всичко това, можете ли да се сетите за един филм, от който сте особено развълнувани или от който особено се страхувате?



МАНОЛА ДАРГИС -- Е, едновременно съм развълнуван и притеснен от 'Авиаторът' на Мартин Скорсезе. Скорсезе е един от любимите ми режисьори, както мисля, че е един от вашите, но аз не бях фен на „Бандите на Ню Йорк“.

СКОТ -- Харесах „Бандите на Ню Йорк“ много повече от теб, но да, не знам. Хауърд Хюз е една от онези сенчести фигури, които са се загубили малко в мрака на историята. Мисля, че много хора вероятно не знаят кой е той или какво има предвид, но той е герой, на който Скорсезе може да отговори, само защото беше толкова обсебващ чудак.

ДАРГИС -- Един проблем е, че гледам актьорския състав за 'Авиаторът' -- Леонардо ди Каприо като Хауърд Хюз, Кейт Бланшет като Катрин Хепбърн, Кейт Бекинсейл като Ава Гарднър, ва-ва-ва-вум -- и просто изглежда сякаш носи печата на Miramax. Защото Miramax обича да тъпче своите претенденти за големите празнични наклонени точки за Оскар с големи имена. А Ди Каприо като Хауърд Хюз просто ме спира. Харесвах го изключително много във филми като „Животът на това момче“ и „Какво яде Гилбърт Грейп“ и дори онова нещо с Уди Алън, „Знаменитост“, където използваше бездушието си за добър ефект. Но се чудя дали той е придобил необходимата тежест за филм на Скорсезе – което толкова силно, дори болезнено, липсваше в „Банди“. Но, както винаги, запазвам отворен ум. Има ли нещо, заради което текат слюнка?

СКОТ -- Не съм склонен да отделям слюнка. Склонен съм да държа много пресъхнала уста в киносалона и да се приближавам до него, освен ако не участват определени актриси, макар че съм твърде голям джентълмен, за да кажа кои са те. Преданите читатели вероятно ще могат да го разберат. Достатъчно е да кажа, че „Уимбълдън“ ми привлече окото. Освен това, със сигурност очаквам с нетърпение „Спондж Боб Квадратни гащи“, защото записах много, много часове, наслаждавайки се на тази поредица в Nickelodeon, и мисля, че Спондж Боб е героят, който чакахме. Той е невинен. Той е свестен. Той е толкова добър, че е напълно досаден. Нуждаем се от този вид абразивна доброта, за да излезем в света, представящ нашата нация и нейната култура. Отвъд Спондж Боб, наистина очаквам с нетърпение филми на режисьори, за които обикновено не се говори в пантеона на великите автори, вероятно с основателна причина, но които представляват един вид надежден, интелигентен, среден филми, които харесвам и искам да имаме повече.

ДАРГИС -- Мислите ли за Майк Никълс?

СКОТ -- Мисля за Майк Никълс и Джеймс Л. Брукс. Новият филм на Брукс, 'Spanglish', очевидно е домашна комедия за домашните. Той, разбира се, е по-известен и вероятно по-успешен по телевизията, като един от умовете зад „Семейство Симпсън“ и „Такси“. Склонен съм да харесвам филмите, които е режисирал - не са много - макар и не без известна квалификация. Харесвам „Условия за нежност“. Обичам 'Broadcast News'. „Доколкото е добър“ не толкова. Ако погледнете продукцията на Майк Никълс, филми като „Silkwood“ и „Heartburn“ и „The Birdcage“, това са филмите с вкус, наблюдаващи средната класа, с които съм израснал, филмите за възрастни от моето детство . Това е тип, който харесвам.

ДАРГИС -- Е, тъй като не съм нито с вкус, нито съм от средната класа, всъщност не се интересувам от Никълс, но най-малкото има ниво на надежден занаят. Никълс със сигурност е по-талантлив от Джеймс Л. Брукс, чийто друг голям принос към културата е „Шоуто на Мери Тайлър Мур“. Знаете ли, Никълс прави интелигентни филми, които харесват определен вид възрастни.

СКОТ -- Казваш го с такова презрение.

ДАРГИС -- Не, не, добре. Искам да кажа, вижте „киселини“ и „Работно момиче“ или „Относно Хенри“ и „Основни цветове“. Те са това, което са. Те са добре. Вкусно. Трябва да кажа обаче, че трейлърът на „Closer“ изглежда доста страхотно. Това е наистина горещ актьорски състав: Марк Ръфало, Натали Портман, Клайв Оуен, Джулия Робъртс. Така че поне ще имаме какво да разгледаме. По-скоро се интересувам от „Дванадесетте на Оушън“ на Стивън Содърбърг. Давам си сметка, че много хора смятат, че „Оушън единайсет“ е Содърбърг в минорна или несериозна тональност. Но Содърбърг е един от най-добрите режисьори, които имаме в момента, и аз очаквам повече с нетърпение нещо, което е красиво направено, с чувство за хумор и което не се приема на сериозно, повече, отколкото някои от привидно сериозните филми слизайки по щуката.

СКОТ – Част от това, което направи тази година доста добра, може би неочаквано, е, че имахме много комерсиални забавления, които бяха много интелигентни и добре направени и удовлетворяващи. „Хари Потър и затворникът от Азкабан“ е един пример, за който знам, че сме съгласни. „Спайдърмен 2“. — Превъзходството на Борн. Искам да кажа, това са продължения и големи франчайз филми, точно нещата, които филмовите критици са склонни да гледат със страх и опасения. В тези случаи сме имали директори, които очевидно са много умни за това, което правят и технически командват.

ДАРГИС -- И това са студийни филми. Интересно е да се види как студиата непрекъснато се трансформират, как те по същество реагираха на движението на независимото кино от 90-те, като поглъщаха голяма част от таланта. Мисля, че това е било в полза на масовия американски филм.


нещото 2011 преглед

СКОТ – Мисля, че е така, защото е преместил мейнстрийма само малко, може би извън центъра, така че да има място за повече идиосинкратични, по-странни снимки. Филмите, които сега ще спечелят много пари, са тези, насочени най-общо казано към тийнейджърския пазар и те ще бъдат комиксите, екшън-приключенските филми. Те трябва да са толкова добри, колкото е възможно - като 'Спайдърмен 2' - защото всичко трябва да бъде толкова добро, колкото е възможно. Но има място и за по-мащабните, по-евтини филми, които нямат толкова голям натиск да се представят комерсиално.

ДАРГИС -- Надявам се. Надявам се, че големите Warners имат достатъчно доверие в малките Warners, които са Warner Independent. Дори ако „Преди залез“ не прави огромни чували пари, вероятно ще бъде един от най-добрите, ако не и най-добрият филм, който студиото пуска тази година. Прекалено е малък, за да получи признание за Оскар, защото тези глупаци в академията рядко гледат толкова малък, но големите Warners трябва да разберат, че този филм има голяма стойност. Не знам - когато работи, голямото студио/малкото дъщерно дружество изглежда е добър модел.

СКОТ – През 90-те години на миналия век Miramax направи много, за да създаде този модел на среден клас, „възрастни“ филмово производство на английски език. Всъщност не можете да го наречете независим, но неблокбъстър, както се наричаше в старите дни престижни снимки. Виждате, че много тоалети следват този път доста успешно. Fox Searchlight е един, Focus е друг. Fox Searchlight има 'I Huckabees' и 'Sideways', филми от двама от най-интересните режисьори, появили се в края на миналия век, Дейвид О. Ръсел и Александър Пейн.

ДАРГИС -- Двама от любимите ми млади момчета.

СКОТ -- Вероятно вече не е толкова млад.

ДАРГИС -- Не толкова млади, но мисля, че са по-млади от мен, така че трябва да ги нарека млади. Толкова много от тези по-млади режисьори изглежда са излезли от Сънданс, въпреки че Сънданс и Мирамакс се размиват заедно. Това, което мисля, че гледаме, когато разглеждаме списъка с предстоящи филми, е новият Холивуд, по същество, появата на нова парадигма, при която предполагаемо независими режисьори като Пейн, Ръсел и Алфонсо Куарон плават между голямо и малко студио проекти.

СКОТ – Е, Fox Searchlight се справи много добре, както и Focus, при привличането на добро критическо внимание, привличането на публика. Важно е да не се подценява ролята, която актьорите играят в това. Защото сега има критична маса от много добри актьори, чиито имена ще видим навсякъде: Лора Лини, Марк Ръфало, Джейми Фокс, Теа Леони, дори Никол Кидман и Гуинет Полтроу. Те не са непременно заинтересовани винаги да правят големи касови неща и не могат непременно да отварят снимки по начина, по който могат да го правят Джулия Робъртс, Том Круз или Уил Смит. Но те искат предизвикателна работа и се опитват да изградят кариери, които се приемат сериозно. И начинът да направите това сега е на средно ниво, което вече не наричаме независими, филми.

ДАРГИС - Специално подразделение.

СКОТ - Специални филми, което е доста пълна хапка.

ДАРГИС -- Неудобен, знам. Но, човече, къде са жените? Странно е, че единствената жена режисьор, чието име ми изскача в списъка с предстоящи филми, е Катрин Брейлат, лошата жена на френското кино - Breillat е твърде голяма жена, за да я нарека момиче.

СКОТ – Може би това е един от провалите на тази консолидация на инди/не-инди, защото има жени, които направиха някои наистина заслужаващи филми през последните години: Кимбърли Пърс, Карин Кусама, Алисън Маклийн, Мери Харън. Нито един от тях не беше огромен хит, но това бяха всички филми, които имаха много почтено показване в света. Те получиха много внимание и според мен биха били истински стартови площадки за млади, амбициозни мъже режисьори.

ДАРГИС – Можем да говорим за добрите неща, които независимият филм направи за подмладяването на Холивуд, но също така е ясно, че Холивуд просто продължава същата парадигма по много начини. Въпреки факта, че има тези различни жени, които очевидно, според съобщенията, управляват студия, не е имало много стичане зад камерата. Което е голямо разочарование за мен, отчасти защото е скучно да гледаш филми, правени от момчета за други момчета през цялото време.

СКОТ - Знаеш ли, ако слуховете са верни, възможно е да проведем този разговор по това време следващата година, може да нямаме вече Miramax, за да се забавляваме. Или поне не във формата, с която сме свикнали.

ДАРГИС – Какво ще направят филмовите критици, ако нямаме виновен за всичко Харви Уайнщайн? Кой ще поеме вината за упадъка на американското кино? Какво ще стане с Ласе Халстрьом?

СКОТ -- Може би ще се върне в Швеция и отново ще прави интересни филми. Въпреки че, знаете, трябва да сме отворени. Той наистина има нов филм, който излиза тази зима, „Незавършен живот“.

ДАРГИС – Е, за щастие, по-малки дистрибутори като Wellspring се намесиха там, където Miramax вече не смее да стъпи, с наистина страхотни сериозни филми, като „Notre Musique“ на Годар, който гледахме в Кан. Смешно е колко много от това, което виждаме на филмовите фестивали, попада в американските театри, понякога години по-късно. Като Киоши Куросава „Светло бъдеще“, който беше в Кан преди две години.

СКОТ -- Това беше филмът за медузите -- нежната история на момчето и неговата медуза.

ДАРГИС -- Бих искал да видя Куросава да получи по-голяма аудитория, дори и откъс от това, което другият Куросава получи обратно в деня на изкуството.

СКОТ – Но „Светло бъдеще“ не е филм, за който пише голяма публика. От друга страна, има „Къщата на летящите кинжали“ на Джанг Имоу. Самите костюми – забравете за екшън последователностите, които са необикновени – но костюмите – имам предвид, че очевидно всички в Китай от девети век просто са били облечени в разкошен, чисто нов, сложно бродиран копринен брокат. И всички бяха красиви. С „Летящи кинжали“ и „Герой“, които най-накрая излязоха миналия месец, Джанг излиза от своята аскетична, селско-реалистична фаза, когато работи с непрофесионални актьори в провинцията и прави мрачни филми като „Not One Less“ за млада учителка и нейното единствено парче тебешир. Трябва да кажа, че съм тъпан за селската мизерия, така че го поставих в списъка си с 10-те най-добри, но се радвам, че Джанг отново се свързва с оперната си страна.

ДАРГИС -- Така е, но не забравяйте, че неговата муза толкова дълго беше Гонг Ли, една от най-красивите жени в света. Интересно е колко бляскаво е желанието в китайските филми, независимо дали говорим за Народната република, Тайван или Хонконг. Китайските режисьори правят блясък по начин, който наистина ми напомня за стария Холивуд. Мисля, че загубихме способността да правим блясък във филмите си. Китайските филми ми напомнят за време, когато всички жени и мъже във филмите бяха красиви, облечени безупречно и движещи се с грация.

СКОТ -- Е, има и Педро Алмодовар, който канализира Фасбиндер и Дъглас Сирк по наистина красив, интересен начин. Той улавя нещо, което може да не е съвсем бляскаво, но притежава емоционално величие и достойнство, каквито мелодрамата имаше преди. Тази есен той излиза на екран „Лошо образование“, още една от поредицата му от брилянтни мелодрами, с Гаел Гарсия Бернал, понякога в драг, като проблемен младеж, който е бил тормозен от свещеник като дете. Друг испански филм, който излиза, е „Морето отвътре“ на Алехандро Аменабар с Хавиер Бардем, който е невероятен актьор, когото винаги искам да гледам повече, като квадриплегик, борещ се за правото да умре. Аменабар направи „Другите“, филмът на Никол Кидман, за който трябваше да спечели Оскар. Той също така направи оригиналния „Abre los Ojos“, по който е базиран „Vanilla Sky“, и малък филм, наречен „Езикът на пеперудата“, за идването на Гражданската война в Испания. Той е доста млад - мисля, че все още е на 30-те - много талантлив режисьор.

ДАРГИС – Знаеш ли, в момента се чувствам доста оптимист за холивудския и масовия американски филм. Мисля, че това беше доста добра година - имате тези добри режисьори, които правят жанрови филми, като Пол Грийнграс, който прави 'Превъзходството на Борн', и моят особен любим, Алфонсо Куарон, който прави последния Хари Потър.

СКОТ -- Да. Ще има и нов филм на Оливър Стоун, „Александър“, за който на всички може да им е писнало да слушат, докато действително излезе.

ДАРГИС -- Помислете само: Колин Фарел в руса коса и Анджелина Джоли като негова майка. Може да е мигновена класика на лагера. Въпреки че за да бъдем честни, Оливър Стоун винаги е интересен, дори когато не е на ниво.

СКОТ -- И той никога не е правил епос с меч и сандали. Той се отдалечава колкото може по-далеч от Кенеди, Никсън и Виетнам.


филм от минути до полунощ

ДАРГИС -- Но не бих имал нищо против той да се оттегли малко назад. Искам да кажа, че все още мисля, че „Салвадор“ с неговата справедливо ядосана политика и това класическо, неочаквано изпълнение на Джеймс Уудс, е един от най-добрите му филми.

СКОТ -- Абсолютно. И ако „Any Given Sunday“ беше по-малко хипер и грандиозен, щеше да е шедьовър. Дори и с недостатъците си, той имаше какво да каже повече за расата, спорта и мъжествеността, отколкото за всеки друг скорошен американски филм, за който се сещам, с възможно изключение на „Али“.

ДАРГИС -- По някаква причина този разговор ме кара да се сетя за едно от позорните удоволствия -- не вярвам в удоволствията за вина, а само тези с неуважителна -- с нетърпение очаквам: 'Запознайте се с Fockers.' Виждал съм трейлъра и съм виждал косата на Барбра и изглежда страхотно. По същество тя носи своя афро от „Роди се звезда“. Искам да кажа, че имах проблем с първия филм, „Запознайте се с родителите“, защото има нещо страховито в цялата работа с неудобния евреин, WASP-принцесата. Но въпреки това завръщането на Барбра Стрейзънд на екрана винаги е важно.

НОВИЯТ СЕЗОН/ФИЛМ Корекция: 19 септември 2004 г., неделя Препис от разговор между филмови критици на Ню Йорк Таймс миналата неделя относно филми, излизащи тази есен и зима, включваше актьор неправилно в актьорския състав на „Closer“, планиран за отвори 3 декември. Марк Ръфало не е във филма.