ФИЛМ; Извън хипитата: „Джо“ и хаотичното лято на 70-те

Филми

Режимът на летния блокбъстър диктува развлеченията да изграждат възможно най-големия консенсус. Идеята, че един филм може да успее, като поляризира публиката, изглежда абсурдна. Преди тридесет лета обаче пейзажът беше съвсем различен. Най-обсъжданият и вероятно най-печелившият филм за откриване през този сезон беше евтино направен политически натискащ бутон, който раздразни публиката, като смеси социалната сатира с конфронтационна касапница: „Джо“.

Лятото на 1970 г. беше свързано с пускането на 'Myra Breckinridge' с рейтинг X 'Myra Breckinridge', може би най-поруганата студийна продукция някога, и 'Soldier Blue', феноменално насилствен и тенденциозен кавалерийски уестърн, който показваше американски войници, извършващи цивилни кланета един век преди Ми Лай. „Джо“, който достигна връхната си точка с клането на бдителни хора в хипи комуна, беше още повече филм на момента – отваря се в два кина в Манхатън в средата на юли, едва два месеца след стрелбите в щат Кент и Джаксън.

За много от студентите от нацията пролетният срок завърши с хаос. Около 30 R.O.T.C. сградите са опожарени или бомбардирани. Над 500 колежа затвориха предсрочно. На Уолстрийт – където новините за щата Кент предизвикаха най-тежката еднодневна загуба на Dow след убийството на Джон Ф. Кенеди – антивоенният митинг беше атакуван от 200 работници от близката строителна площадка. Строителните работници - чиито каски впоследствие се превърнаха в патриотичен символ - нападнаха демонстранти и минувачи, събориха епископското знаме в църквата Тринити, нахлуха в кметството, за да поискат американското знаме да бъде издигнато до пълен персонал и разбиха прозорци в близкия колеж Пейс.

Вероятно за първи път американски цивилни се биеха по улиците заради войната в Индокитай. Въпреки че никой филм не улови този конфликт по-добре от „Джо“, сценарият беше замислен миналото лято. Норман Уекслър, 42-годишен рекламен изпълнителен директор с образование в Харвард и непродуциран драматург, е вдъхновен от реториката на вицепрезидента Спиро Т. Агню за „мълчаливото мнозинство“ и статия в списание Ню Йорк за убийството на горната средна класа момиче, което се е свързало с дилър на наркотици в Ийст Вилидж, за да напише филмова обработка, в която двойка ветерани от Втората световна война, единият недоволен работник, а другият е заможният баща на безумно хипи, всяват кърваво отмъщение на младото поколение.

Уекслър, който почина миналото лято, нямаше късмет да представи идеята си на големите студия. Джон Г. Авилдсън, по-млад колега с неотдавнашен опит в режисирането на филми за сексуална експлоатация, донесе идеята на своите работодатели в Cannon, след което се стремеше да създаде по-легитимна цена. Уекслър написа сценария за осем дни и г-н Авилдсън, все още не синдикален директор и технически само оператор, получи един месец да заснеме филма.

Създаден в началото на 1970 г., изцяло на място, като актьорите предоставят свои собствени костюми, първият филм на Cannon, който не е порно, започва с хипитата Франк (Патрик Макдермот) и Мелиса (Сюзън Сарандън), които споделят вана в кухненската част на тяхното оскъдно Ийст Вилидж апартамент.

Вместо да прави любов, откровени близки планове показват как Франк готви и стреля с хероина си. Мелиса поглъща твърде много скорост и се озовава в болницата, след като първо се откачи и разби магазин за разни стоки на 14th Street - сцена, която г-жа Сарандън, която направи своя професионален актьорски дебют в 'Джо', си спомня, че е била заснета без повторни снимки . Бащата на Мелиса, главният изпълнителен директор на WASP акаунти Бил Комптън (Денис Патрик), се впуска в центъра на града, за да събере нейните ефекти от подложката на покварата. В този момент Франк се връща, за да го подиграва с подробности за неразрешената семейна драма на Мелиса. В прекрасен сирен ефект, допълнен с груби психеделични наслагвания, разяреният адман удря до смърт хипи скузбола.

Ловци на патешки редници бяха заснели хипи антигероите от „Easy Rider“ от миналото лято, но това беше нещо ново! Всичко изглежда възможно, тъй като Комптън вдига пълната с наркотици пазарска чанта на Франк и бяга. Отидете до влажната квартална таверна, където монтьорът на пара Джо Кърън (Питър Бойл) се държи напред с ум, натъпкан с фантомни антагонисти. Неговото грубо използване на ругатни и расови епитети моментално привлече вниманието на зрителите. Пренебрегнат от уморения барман, Джо продължава неприличната си беседа срещу благосъстоянието.

Какво би могло сега да съвпадне с първоначалния frisson, предоставен от този тежък работещ, монтиран на бар стол в средата на следобеда, изстрелващ устата му, сякаш е пролетарски Лени Брус? Когато изтощен Комптън – отчаян от желанието си за поправка на алкохол – влиза в заведението, Джо се обръща към безупречно облечения новодошъл и настоява той да намери либерал, който да не поддава на чернокожите, предлагайки му сексуална услуга, ако може.

Джо изрази настроенията, че нито един американски политик - дори Джордж Уолъс - не е имал смелост да изрази, поне публично. Тези чувства обаче не бяха тези на г-н Бойл. Член на сатиричния Втори град в Чикаго, той беше радикализиран от уличните безредици около Демократическата конвенция от 1968 г. За актьора Джо беше герой, който може да е измислил на сцената на Втория град. Въпреки че г-н Авилдсен беше впечатлен от спонтанните украси на г-н Бойл, когато четеше за ролята, продуцентите на филма смятаха, че 34-годишният актьор ще изглежда твърде млад, за да е служил във Втората световна война и всъщност първият им избор за ролята беше гангстерът от B-филма Лорънс Тиърни.

Давайки на екрана присъствие на тези сини якички, чиито доходи бяха изядени от военновременната инфлация, дори когато контракултурата подкопаваше моралния им кодекс, „Джо“ се развиваше в тандем със социалния спектакъл. Филмът не само беше преименуван (от „The Gap“), но и преконфигуриран след шума на Уолстрийт на Мей. Първоначално поддържащ герой, Джо става главен герой. Необходимият албум със саундтрак дори включваше началната му диатриба - която ескалира до призив за отмъщение на бдителни. Когато рекламодателят признава престъплението си, Джо е в екстаз: „Просто говоря за това, но ти го направи!“


Селена Гомес и Ванеса Хъджънс

Имаше усещането, че само извънзаконна сила може да овладее разстройството. Седмица след откриването на „Джо“ президентският помощник Том Чарлз Хюстън представи план за координиране на цялото събиране на вътрешно разузнаване, включително подслушвания и прониквания, под ръководството на Белия дом. През 1972 г. Норман Уекслър, който е диагностициран като маниакална депресия, самият ще бъде арестуван и хвърлен в затвора за отправяне на заплахи срещу президента Ричард М. Никсън по време на търговски полет през страната.

Откривайки се на 15 юли, в същия ден като „Революционерът“, трезвата гледна точка на Пол Уилямс за радикализма в кампуса, „Джо“ влезе в кината в сезон на буйна младежка експлоатация. „Love Story“, най-продаваната романтика на 32-годишния професор от Йейл Ерих Сегал, беше в производство за коледното си издание. Сценарият на г-н Сегал за бунт в кампуса „R.P.M.“ ще се появи през есента. Именно „Getting Straight“ – с Елиът Гулд като модерна студентка по ветеринарен лекар и Кандис Берген като негова приятелка от съвместно обучение – имаше късмета да се отвори 10 дни след щат Кент. Две седмици по-късно „Вълшебната градина на Стенли скъпа“ разказа за пикарските приключения на дългокос колежан (Дон Джонсън), без да споменава нито черновата, нито Виетнам. Филмът е заснет в кампуса на Колумбия, за разлика от ''The Strawberry Statement'', който стартира през юни, транспонира разказа на Джеймс Саймън Кунин за смущенията там от 1968 г. в Сан Франциско, след като университетът отказа да служи като място.

МАЛКО чудо, че Джо беше бесен. Тези убягващи по военна служба богати деца – които, според него, прекарваха ваканциите си в луксозни курорти и си правеха оргии – бяха представяни като венец на творението, дори когато противопоставянето им на войната заплашваше да заличи събитието, което определи бащите им. Джо и Комптън се свързват през класовото разделение; филмът достига своя комичен връх, когато обикалят Ийст Вилидж в търсене на избягалата Мелиса. След вечеря в макробиотичен ресторант, двойката е прибрана от група хипита и завършва купонясване със скривалищата на Франк. Нито един от двамата не си прави труда да се обади вкъщи, всеки си взема мацка, само за да открие, при ранната светлина на зората, че съдружниците на момичетата са избягали с портфейлите си.

Двете момчета сега живеят в момента. След като насилствено извличат адрес от момичето, те карат нагоре към селската ферма на хипитата. Там, в сцена, която порази някои като домашен My Lai, Джо се превръща в отмъстителен ангел. Децата се свиват в ъгъла и молят за милост, докато Джо убеждава Комптън да вземе пистолета. Последният кадър за замразяване кара Комптън да заснеме току-що пристигнала хипи мацка - това, разбира се, е Мелиса.

Приветствайки „Джо“ като „филм с фройдистка мъка, библейска дивачество и огромно социално и кинематографично значение“, списание Time класира финалната последователност с кулминацията на „Бони и Клайд“. бъде невъзможно. „Много Джо седят в ложите на журито в наши дни“, предупреди рецензентът. И в киносалоните: г-н Бойл наскоро си спомни, че в посолството на Бродуей, където „Джо“ се прожектира денонощно, той и приятел се вмъкнаха в 2 сутринта, за да открият „хора, крещящи на екрана“. Г-н Бойл мигновено се превърна в знаменитост - приветстван като отдавна изгубен приятел от нюйоркските каски.

„Нямах представа, че някой ще види филма“, каза г-н Бойл по телефона. „Беше много странно преживяване – хората идваха и казваха: „Това трябва да правят с всички тези хипита“. Бях в криза на идентичността.'' Вместо да се наслаждава на новата си слава, г-н Бойл прекара лятото в страх за живота си. „Децата се изправят в края на филма и крещят: „Ще стрелям в отговор, Джо“, каза той пред интервюиращ по това време. „Оната вечер вървях по 46-та улица и мигнах как ме застрелват на улицата, само защото някой си помисли, че наистина съм Джо.“

Изборите през 1970 г. бяха доминирани от събития от предишния май - както предложи 'Ню Йорк Таймс' със статия за семиотиката на строително-работното облекло, 'Нова шапка в политическия кръг'. Междувременно студентите бяха врагът. В средата на септември Агню се включи в протестите, за да проведе кампания срещу това „разрушително, радикално и войнствено малцинство“.


13 тринадесет 2010 актьорски състав

Студентът от Йейл, Бил Клинтън, получи политическото си образование на тези избори - работейки за антивоенния кандидат на демократите, преподобния Джоузеф Дъфи. Атакуван от Агню като „ревизионист марксист“, г-н Дъфи беше преследван през цялата си кампания в Сената от демонстранти с твърди шапки. И все пак най-известната фигура в Йейл тази есен беше професор Чарлз Райх, който приписва ново съзнание на своите ученици. Публикувано за първи път в The New Yorker, „Озеленяването на Америка“ на г-н Райх твърди, че нацията е в разгара на неудържима, пушеща гърне, правеща любов, носеща звънец, ненасилствена революция срещу корпоративната държава. Анализът на г-н Райх не се интересуваше малко от расизма или Виетнам, но можеше да каже много за закърнялото съзнание на поколението на Джо. Професорът посъветва читателите да „погледнат отново „фашист“ – стиснати, напрегнати, подрязани, правилно облечени, ходят на църква, американско знаме на прозореца на колата си, враждебно око за комунистите, младежите и чернокожите .''

Президентът, разбира се, беше отдаден на посиняването на Америка. Потопявайки се в кампанията, следен от студентските демонстранти, които несъзнателно му служат като фолио, Никсън атакува „ласкавото одобрение“ на антивоенното насилие, което в определени „модерни кръгове се превърна в белег на „с него“. Реториката беше черно-бяла, но изборите се оказаха неубедителни. Републиканците загубиха девет места в Камарата, докато спечелиха две в Сената, където спечелиха осем кандидати за 'мир', а шест бяха победени.

И все пак „Джо“ почти не се играеше. В Ню Йорк филмът приключи 21-седмично първо излъчване и след това се премести в избрани квартални кина по повод Деня на благодарността – няколко дни преди Дж. Едгар Хувър да постави лидера на Weatherman Бернадин Дорн в списъка на най-търсените от ФБР. Камък, излят в басейна на американското съзнание, „Джо“ имаше непрекъснат ефект на вълни. На 20 януари 1971 г. филмът отново се разпространи. На следващата вечер имаше своята премиера нова комедия на ситуацията – включваше опитомен Джо (Арчи Бънкър) и се наричаше „Всички в семейството“.

Сценарият на „Джо“ беше номиниран за „Оскар“ и г-н Авилдсън изчислява, че филмът (чийто бюджет, за който се съобщава, че е около 300 000 долара, вероятно е бил преувеличен) в крайна сметка е спечелил 20 милиона долара. Но колкото и да е сензационен по времето си, „Джо“ е филм без репутация – рейтинг не се споменава в „Леки ездачи, разярен бикове“, разказът на Питър Бискинд от 1998 г. за стария „нов Холивуд“.

Може би „Джо“ принадлежи повече към историята на американското политическо създаване на имидж. Както подсказва минималистичната заглавна мелодия („Хей Джо, не те ли кара да искаш да отидеш на война... още веднъж?“), нейният протагонист беше буквално мислещият пехотинец от онова нововъзникващо републиканско мнозинство, което политическото анализаторът Кевин Филипс описва подробно по време на кампанията от 1968 г. Вместо да въведе нов автор, „Джо“ проектира нов герой – и по този начин беше предшественик на такива последващи партизански продукции като „Sweet Sweetback’s Baadassss Song“ и „Billy Jack“. най-големият му успех шест години по-късно, когато режисира филма, който представя друг, по-позитивен герой от работническата класа: Роки.

За известно време Cannon периодично пускаше реклами за ненаправени продължения на най-големия си хит. През 1980 г. компанията обещава „Joe II“ и през 1985 г. обявява идването на „Citizen Joe“: „Човекът се е променил, но времената не са. . . . Той се върна.'' Но, разбира се, времената се бяха променили. Култът към директния екшън, който изглеждаше толкова шокиращ през 1970 г., беше твърде характерен за филмите от 80-те – не само, че героите, изиграни от Силвестър Сталоун и Арнолд Шварценегер, бяха свикнали да вземат закона в свои ръце, техните подвизи послужиха за изпичане на образ на нашата филмова звезда, президент Роналд Рейгън. Или поне така можеше да изглежда на Джо.