ПРЕГЛЕД НА ФИЛМА; Изгубеният и намерен рай на емигранта

Филми

Терминалът
Изборът на критика от NYT
Режисиран отСтивън Спилбърг
Комедия, Драма, Романтика
PG-13
2ч 8м

Терминалът на авиокомпанията по дефиниция е пространство, през което преминавате по пътя от едно място на друго, прекарвайки само толкова време, колкото е абсолютно необходимо. Но самата дума терминал, която доставя заглавието на новия филм на Стивън Спилбърг, който се отваря днес в цялата страна, също има някои по-тъмни конотации, които се противопоставят на скромното му всекидневно значение.

Етимологията му – термините са местните богове, чиито светилища са служили като гранични маркери в древния римски свят – предполага граница между световете, докато съвременната й медицинска употреба свързва думата със смъртност. Да бъдеш в капан за неопределено време в терминал, тогава, без да се прибягва нито до полет, нито до наземен транспорт, може да се представи като вид жива смърт, изнервящо състояние на вечно бездействие.

Което прави още по-забележително, че г-н Спилбърг е превърнал този типичен съвременен кошмар от прекъснато въздушно пътуване във визия за земния рай. Лиричният възглед на режисьора за полета беше очевиден много преди „Хвани ме, ако можеш“, неговото душевно, изпъкващо с пръсти възбуждане на златната ера на търговската авиация: можеше да се види в мигащите светлини на космическия кораб в края на „ Близки срещи''; в реещия се велосипед на ''E.T.''; дори в японските изтребители от „1941“ и „Империята на Слънцето“. (Тактът ми забранява да говоря твърде много за „Винаги“.) „Терминалът“, веднага след тази загриженост. до своя логичен завършек и (така да се каже) летене срещу него, е, невероятно и очарователно, за романтиката да си заседнал на земята.



Виктор Наворски (Том Ханкс), на дългоочаквано посещение в Ню Йорк от въображаемата източноевропейска република Кракозия, пристига в J.F.K. точно както военен преврат премахва правителството на страната му и го прави фактически без гражданство. Сложна (и донякъде неправдоподобна) мрежа от бюрократични проблеми и разпоредби го спира на летището, където остава близо година, неспособен да се качи на полет за вкъщи или да се качи на такси до Манхатън, но невинен за нищо, което би наложило задържането му. Той едновременно е напълно хванат и напълно освободен. (Неговото затруднение се основава на реалния опит на ирански пътник, оставен за много по-дълъг период от време на парижко летище след падането на шаха).

Г-н Спилбърг и сценаристите Саша Джервази и Джеф Натансън наблягат по-скоро на свободата, отколкото на ограниченията и се фокусират върху лекотата на ситуацията на Виктор, а не върху нейната тежест. Това, което звучи като сценарий от Кафка или Гогол, се превръща в доброкачествена приказка за солидарност и устойчивост. Ужасът, поразяващ родината на Виктор, е безопасно ограничен до кабелните новини на летищните телевизионни монитори, а реалните травми от самота и изместване се стопяват в ефирните стъклени и стоманени обеми на терминала.

Злодеят, тъй като дори и най-весела приказка трябва да има такава, е амбициозен, лишен от хумор функционер на вътрешната сигурност на име Франк Диксън, изигран със стиснати устни и присвити очи от Стенли Тучи. Диксън, който е на ръба на голямо повишение, разглежда Виктор не като човек в беда, а като процедурно неудобство. Когато опитите му да изхвърли Виктор в друга юрисдикция се провалят, раздразнението му мутира в мания и той се превръща в по-малко симпатична версия на Ханрати, мономаничният финансов агент г-н Ханкс, който играе в „Хвани ме, ако можеш“.


селма блеър ms документален филм

В спокойния комичен свят на „Терминалът“ отмъстителността на Диксън е много аномалия. Не след дълго Виктор се озовава добре дошъл в спокойно, мултикултурно племе от неправителствени служители на летището, включително палав индийски пазач на име Гупта (Кумар Палана), груб оператор на багаж на име Джо (Чи Макбрайд) и сладко лице за хранене работник на име Енрике (Диего Луна).

В замяна на откраднати първокласни ястия, Виктор, със своя дързък английски и весел нрав, играе Сирано за Енрике, който е поразен от Долорес (Зои Салдана), имиграционният служител, който изпълнява ежедневния ритуал по отхвърляне на молбата на Виктор за разрешение за влизане. Съединените щати. Собствените романтични копнежи на Виктор са възбудени от Амелия (Катрин Зита-Джоунс), стюардеса, толкова свикнала да бъде малтретирана от женените мъже, с които излиза, че е забравила как да реагира на истинската доброта.

Може да ви направи впечатление, че някои от добрите чувства, показани в „Терминалът“ са доста фалшиви. Историята на моменти е тънка до степен на баналност и създателите на филма изглеждат неудобни с герои, които проявяват нещо по-сложно от простата, странна доброта.

Г-жа Зита-Джоунс е толкова оживена и прекрасна, както винаги, но филмът се задоволява да я използва за външния й вид, а не за арката, самоподиграваща се остроумие, което е тайното й оръжие като комична актриса. (Засега Роб Маршал в „Чикаго“ и Джо Рот в иначе мрачния „Сладките на Америка“ са единствените режисьори, които признават това качество. Останалите, включително г-н Спилбърг, изглеждат обезпокоени от идеята, че една жена с такава царствена красота всъщност може да бъде смешно.) Що се отнася до г-н Тучи, той е очевиден избор да играе официален апаратчик, но не много вдъхновен; ако той беше по-малко официален актьор, студенината на Диксън можеше да носи нотка на патос, а злобата му можеше да бъде психологически интересна.

Диксън и Амелия са там, за да сервират сюжета, бъркотия от течни яйчни жълтъци и изкуствени подсладители, които г-н Спилбърг по някакъв начин е сготвил в леко и приятно суфле. Рядко съм осъзнавал толкова остро мекотата и сантименталността на филма и рядко съм имал по-малко против. Част от заслугата със сигурност е на г-н Ханкс. Подобно на г-н Спилбърг, чието майсторство на медиума се изразява в някаква възвишена игривост, г-н Ханкс е човек, който няма какво да доказва. Изпълнението му е толкова лесно и любезно, че нюансите му се появяват само в ретроспекция.


снимка на Робърт Дауни старши

Първоначално Виктор изглежда като свещен глупак със смешен акцент, но торбичките под очите и уморената решителност на стойката му разказват друга история. С времето научаваме, че Виктор е опитен дърводелец и предан син, но доста преди тази информация да стигне до нас и преди да е усвоил достатъчно английски, за да ни каже това, разбираме, че той е изобретателен и упорит, както и щедър.

Има повърхностна прилика между този герой и изцяло американския Крузо, г-н Ханкс, изигран в „Cast Away“, но Виктор пристига от Кракозия, вече притежаващ стоицизма, за който Чък Ноланд отне повече от четири години на пуст остров придобивам. В известен смисъл неговото пътуване е обратното на това на Чък. Чък, изхвърлен от съвременното консуматорско общество, се научи да се справя с много малко. Виктор, идващ от обстоятелства на относителна лишения, трябва да се адаптира към сцена на сюрреалистично и невероятно изобилие.

Предполагам, че родината на Виктор неотдавна е била социалистическа страна и един догматичен стар Кракозиан би могъл да посочи, че „Терминалът“ представлява завладяваща, аерирана фантазия на глобалния капитализъм, чието истинско лице не винаги е толкова доброжелателен. Достатъчно справедливо, но друг начин да се каже това е да се отбележи, че филмът окъпва стерилна, отчуждаваща търговска среда в сиянието на утопичните възможности, точно както „ET“ превърна едно мрачно, полупостроено разпръснато предградие в царство на омагьосване . И в двата случая магията е направена от желанието и изобретателността на обитателите, чийто заместител и сродна душа е самият режисьор.

Магията тук е малко по-принудена, може би защото е по-спешно необходима. Пътуването по въздух, някога символ на свобода и мобилност, сега по-често се свързва с разочарование, безпокойство и ужас. Г-н Спилбърг, подпомогнат от меката, жизнерадостна партитура на Джон Уилямс, небесното сияние на кинематографията на Януш Камински и прецизно проектирания декор на Алекс Макдауъл, разпръсква тези демони с безпроблемна грация и неустоим оптимизъм. В „Терминалът“ страшният модерен свят едновременно се свива в приветлива, изкуствена градина от ескалатори и заведения за хранене и се разширява към най-далечния хоризонт на човешкото въображение.

„Терминалът“ е с рейтинг PG-13 (Родителите са силно предупредени). Има някои опасни моменти, някои леки сексуални препратки и малко силен език.


стрийминг на нови страшни филми

ТЕРМИНАЛЪТ

Режисьор Стивън Спилбърг; написана от Саша Джервази и Джеф Натансън, базирана на история на Андрю Никъл и г-н Джервази; директор на фотографията Януш Камински; редактиран от Майкъл Кан; музика от Джон Уилямс; дизайнер на продукцията, Алекс Макдауъл; продуцирани от Уолтър Ф. Паркс, Лори Макдоналд и г-н Спилбърг; издадена от DreamWorks Pictures. Продължителност: 128 минути. Този филм е с рейтинг PG-13.

С: Том Ханкс (Виктор Наворски), Катрин Зита-Джоунс (Амелия Уорън), Стенли Тучи (Франк Диксън), Чи Макбрайд (Джо Мълрой), Диего Луна (Енрике Крус), Бари Шабака Хенли (Търман), Кумар Палана (Гупта Раджан) и Зои Салдана (Долорес Торес).