Заглушаване с мили на остров Уайт

Изкуства

38-минутният джем, който Майлс Дейвис и електрически секстет свириха на фестивала на остров Уайт през лятото на 1970 г., е като остра, мускусна, музикална супа. Звуците, носещи се в рок-фънк мрака, предизвикват заклинанието на Трите вещици от „Макбет“: „око на тритон, пръст на жаба/вълна на прилеп и език на куче“.

Това сладко, озаглавено 'Call It Anythin' след репликата на Дейвис, когато беше помолен да го назове, се възкресява с безупречен звук от 'Miles Electric: A Different Kind of Blue', филма на Мъри Лърнър за събитието, който представи Дейвис в крещящ на открито рок аудитория от 600 000 души. (Странно, той последва Tiny Tim в афиша.) Камерата остава на сцената за голяма част от джем, който един музикант си спомня като „микроистория на джаза“. Музикантите, които се присъединиха към Дейвис, включват Гари Барц на сопрано саксофон, Чик Кореа на електрическо пиано, Кийт Джарет на орган, Дейв Холанд на електрически бас, Джак ДеДжонет на барабани и Айрто Морейра на перкусии.

Приставката, в която къкрят тези тритонови очи и жабешки пръсти, е плаващ блус груув, който се променя само постепенно, докато се движи между мажор и минор. Неговата доминираща нотка е моментално разпознаваемият подпис на Дейвис: счупена, пръскаща сладко-кисела тромпет, която загатва за мелодии, но никога не ги извлича.



„Miles Electric“ е нещо повече от концертен филм. Няколко месеца по-рано Дейвис и различен екип от сайдмени революционизираха музиката със знаковия албум „Bitches Brew“, който стои като джаз еквивалент на „going electric“ на Боб Дилън. На остров Уайт Дейвис и неговите колеги музиканти създават импровизационни звуци, включващи рок ритъм и електрически фънк, вдъхновен от Джими Хендрикс, Джеймс Браун и Слай Стоун.

През първата половина на филма оригиналните сайдмени от остров Уайт и други музиканти поглеждат назад три десетилетия, за да си припомнят историческия преход на Дейвис към електрически инструменти. Този скок, който доведе Дейвис до масова публика за първи път, вбеси ортодоксалния джаз истеблишмент. Артикулираният джаз критик Стенли Крауч си спомня, че се е опитвал и не е харесвал „Bitches Brew“, който е изучавал многократно (понякога в химически променени състояния). Той обвинява Дейвис в пренебрежително разпродаване и нарича музиката „безформена“.

Прегръдката на Дейвис на електрическата музика беше част от лична революция, която го видя да смени елегантните си италиански костюми за крещящи улични дрехи. Прегръдката му на рок звучене беше силно повлияна от Бети Мабри, бляскавата фънк дива, за която се ожени през 1968 г. и се разведе година по-късно. Неговите джабски сола също отразяват увлечението му по бокса, което той изрази директно в албума си със саундтрак „A Tribute to Jack Johnson“, издаден по времето на „Bitches Brew“.

Музикантите се различават от критиците в своите описания на преживяването на музиката. Карлос Сантана, най-ентусиазираната говореща глава във филма, въздига „духовните оргазми“, предизвикани от джаз-фюжън. Хърби Ханкок си спомня как се приближи до Fender Rhodes като играчка и се научи да обича звука му. Кийт Джарет, макар и малко по-предпазлив, си спомня, че е бил в трансово състояние на концерта на остров Уайт.

„Miles Electric“ е изключително сбит, добре организиран концертен документален филм. Няма нищо от подплънките, които често срещате във филмите за концерти, и след като джамът започне, няма разсейване.

Miles Electric: различен вид синьо

Продуциран и режисиран от Мъри Лърнър; редактиран от Ейнар Вестерлунд и Едуард Голдбърг. Продължителност: 87 минути. Този филм не е оценен. Показан тази вечер в 7:30 и 10:15 в Walter Reade Theatre, в Lincoln Center, като част от 42-ия филмов фестивал в Ню Йорк.

С: Майлс Дейвис, Карлос Сантана, Джони Мичъл, Стенли Крауч, Боб Белдън, Чик Кореа, Кийт Джарет, Джак ДеДжонет, Еърто Морейра, Дейв Холанд, Гари Барц, Хърби Ханкок, Джеймс Мтум, Пол Бъкмастър, Маркъс Милър, Пийт Кози и Джими Хендрикс.


автобиографията на Николае Чаушеску