ТЕАТЪР РЕВЮ; Като кон и карета, но има препятствия

Филми

Бойните линии за „Avow“, новия удар на Бил С. Дейвис срещу Римокатолическата църква, са начертани в резервния комплект, който приветства публиката, когато влезе в театъра. В центъра на сцената стои голямо легло, символ на войната, която предстои да се води между религиозните убеждения и пола. Познайте кой печели.


различен от другите

Изминаха почти 20 години, откакто г-н Дейвис спечели слава с „Масово обжалване“, комедия за самодоволен католически свещеник на средна възраст и млад семинарист, борещи се за теология. В средата на 80-те години на миналия век няколко от другите му пиеси - 'Dancing in the End Zone' и 'Wrestling' - бяха по-малко успешни на Бродуей. С новата си пиеса г-н Дейвис се завръща в средата на първия си хит, като този път осмива отношението на Католическата църква към гейовете, неомъжените майки и свещеническото безбрачие. Ако понякога изглежда, че „Avow“ проповядва на обърнатите, това все още е отклоняваща проповед.

Пиесата се отнася до две връзки – едната хомосексуална, а другата хетеросексуална – в които една двойка иска да разменят обети, докато другата обмисля да ги наруши. В началото двама млади гей мъже посещават отец Реймънд (Алан Кембъл), млад свещеник, на когото се възхищават заради проповедите му (той е против бокса и се възхищава на Томас Мертън), и го молят да се ожени за тях.

Брайън (Кристофър Сийбър) и Том (Скот Ферара) са „католици в салатен бар“ („Взимаме това, което чувстваме, че ще ни подхрани и оставяме останалите на мира“), които се срещнаха с симпатични – Брайън тренира кучета с очи и Том е ветеринар - и са в момента, в който единият завършва изреченията на другия. Когато отец Реймънд отхвърли молбата им, внушавайки, че „вярата трябва да е по-дълбока от вашите желания“, Брайън го подхвърля подигравателно, но Том започва да обмисля увещанието на свещеника.

Влиза сестрата на Брайън, Ирен (Сара Ноултън), пианистка, която е бременна от афера с женен мъж и която планира да позволи на Брайън и Том да осиновят бебето, когато то се роди. Тя посещава отец Реймънд, за да пледира делото за брат си и неговия любовник („Защо не можеш просто да им дадеш това, което искат?“) и се влюбва в него. След като я порицава („Любовта към църквата не е „да даваш на хората това, което искат““), отец Реймънд също започва да изпитва някои категорично нецеломъдрици към Ирен.

Ако тези сюжетни измислици изискват малък скок на доверчивост от страна на публиката, те поне поставят спретнат ред от богословски цели, към които г-н Дейвис да се прицелва. Въпросът за еднополовите съюзи е особено навременен и не само за католическата църква. Повечето протестантски деноминации се борят с проблема, както и повечето държавни правителства. Самотните майки и гей родителството също са теми за токшоу и докато свещеническото безбрачие може да е изключително католическа грижа, съпружеската изневяра е тема, която изглежда никога не излиза от мода.

Но когато г-н Дейвис действително се сблъсква с тези проблеми, той твърде често поема по лесния път - със смях. Когато неговите герои говорят за своите борби на съвестта, това е само в неясни общи термини, в които в крайна сметка те представят идеи в дебат, а не се появяват като реални хора. Никой, например, никога не обяснява какво точно мисли Римската църква за хомосексуалността или защо. Така че, докато „Avow“ често успява на комедийно ниво (и има своя справедлив дял от хумор), то често е само на човешко ниво. В крайна сметка г-н Дейвис обхваща малко нови теми и не предлага никакви прозрения.

Въпреки всички приказки за „любов“ в пиесата, истинската отправна точка е похотта. Когато Том започва да мисли за безбрачен живот, например, Брайън изпада в ярост, като говори за своята по-висша, до смъртта ни раздели „любов“, но отказва дори да помисли за връзка с Том, която не включва физическото.

През цялата пиеса това легло в резервния комплект на Дейвид Дженкинс остава бойното поле и под интелигентната режисура на Джак Хофсис цялото действие се развива около него, независимо дали сцената се развива в ректория, изповедалнята, апартамента на Брайън или ветеринарния кабинет на Том.

Г-н Хофсис поддържа темпото, което поддържа разказът в движение – всяка нова сцена се втурва по петите на предходната – и дава малко време за размисъл. Забавните моменти остават за публиката, а някои от най-смешните са предоставени от Джейн Пауъл, която почти открадва шоуто като майката на Роуз, Брайън и Ирен.

Г-жа Пауъл показва защо е звезда в първата си сцена. Ирен е уредила обяд за помирение между Брайън и майка им. Г-жа Пауъл гледа иронично децата си и с реплика, която много актриси просто биха изхвърлили или дори отрязали като излишна – „И така, ето ме с моя син гей и моята неомъжена, бременна дъщеря“ – получава една от най-големите смях на нощта.

Като отец Реймънд, г-н Кембъл е убедителен като свещеник, разкъсван между сексуално желание и призвание, въпреки че публиката може да й е трудно да приеме внезапното му увлечение от първата млада жена, която се хвърля върху него. Господин Ферара и г-н Зибър са красива двойка, въпреки че войнствеността на г-н Зибър става малко пронизителна от време на време. Г-жа Ноултън също се движи напред-назад между чар и ярост като Ирен. А Катлийн Дойл допринася за добър завой като Джули, прислужницата, която има собствено мнение за свещениците и безбрачието.

AVOW

От Бил С. Дейвис; режисиран от Джак Хофсис; декори от Дейвид Дженкинс; костюми на Джули Вайс; осветление от Кен Билингтън; звук от Питър Дж. Фицджералд; инцидентна музика, Стефан Хофман; сценарист на продукцията, Лий Дж. Карс; общо управление, Soloway/ Levy. Представено от Джанет Робинсън, MJM Productions, Леонард Солоуей и Стивън М. Леви, в сътрудничество с Джеф Блуменкранц, Angel Productions/Рич Гаити и Джефри Кент. В Century Center for the Performing Arts, 111 East 15th Street, Манхатън.

СЪС: Скот Ферара (Том), Кристофър Сийбър (Брайън), Алън Кембъл (Отец Реймънд), Сара Ноултън (Айрин), Катлийн Дойл (Джули), Джейн Пауъл (Роуз) и Ритъл Бийн (Отец Наш).