Притежаване на остър гумичка за проблемна памет

Изкуства

'Блясъкът на чистия ум'

Филмът на Мишел Гондри за силно концептуалната романтична комедия на Чарли Кауфман вероятно ще се разпадне без подробните, емоционално обосновани изпълнения на Джим Кери и Кейт Уинслет, като двойка бивши любовници, които и двамата са отишли ​​при един и същ специалист по мозъка (Том Уилкинсън), за да имат спомените един за друг са изтрити. Това е натоварен малък филм, който винаги изчезва в вложени ретроспекции и сънищани поредици и идва с паралелна сюжетна линия, включваща романтичните заплитания на лекарския персонал (Кирстен Дънст, Марк Ръфало и Илайджа Ууд).

За щастие, г-н Гондри се отличава с въображаемите преходи между различните нива на историята, като използва цифрови ефекти, трикове и красивата кинематография на Елън Курас при ниска осветеност, за да сплита нишките заедно. Изданието Universal Home Video прекрасно предава светлите, акварелни тонове на филма и изобретателното използване на съраунд звук. 2004 г. 29,98 долара. Р.


на колко години е Кели Престън

'Епидемия'

Рядко вижданият втори филм на Ларс фон Триер, „Епидемията“ от 1988 г., се появи в страхотно издание от Home Vision Entertainment и феновете на официалната игривост на г-н Кауфман ще намерят какво да ги ангажират в тази многопластова история. Двама отчаяни датски режисьори (изиграни от г-н фон Триер и неговия партньор по сценарий на „Епидемия“ Нилс Ворсел), загубили брилянтния си сценарий „Полицаят и курвата“ в ранен компютърен срив, имат само няколко дни да импровизират още един за нетърпелив продуцент. Сценарият, който разработват (цинична басня за един идеалистичен млад лекар, който разпространява болестта, която си е поставил за цел да излекува) се развива успоредно с това, което изглежда е избухване на бубонната чума в реалния живот.

Това е филмът, в който г-н фон Триер произнася прочутата си поговорка „Филмът трябва да е като камъче в обувката“, а „Епидемия“ държи зрителя в постоянно състояние на странно приятно раздразнение. Допълнително бонус ниво на саморефлексия е добавено от коментарната песен, записана от г-н Фон Триер и г-н Ворсел, в която те допълнително объркват разликата между себе си и героите, които играят. ,95. Не е оценен.

'Аламо'

От Touchstone, студиото, което ви донесе „Пърл Харбър“ с щастлив край, ето една объркваща оптимистична версия на битката при Аламо, второто най-известно поражение в американската история. Режисиран от Джон Лий Ханкок („Новобранецът“) по сценарий на самия него, Лесли Бохем („Взети“) и Стивън Гаган („Трафик“), филмът налага не толкова фина рамка на 9/11 върху действието, с мексиканския генерал Санта Ана (Емилио Ечевария), който се разхожда в пауново военно облекло като Саддам Хюсеин.

Вътре в крепостната църква защитниците на знаменитостите включват Дейви Крокет (Били Боб Торнтън) и Джим Боуи (Джейсън Патрик, кашлящ разяждащо в носната си кърпичка); отвън е Сам Хюстън от Денис Куейд, който отчаяно се опитва да събере коалиция от желаещи от банди дрипави тексасци. 200-те смели мъже от Аламо се спускат с всички дължими зрелища, но след това филмът се захваща с 30-минутна кода, в която Хюстън води победоносно нашествие, стимулирано от известните думи „Помни Аламо“ – представено като очакване на президента от 1836 г. Речта на Буш за нулата: „Хората, които събориха тези сгради, скоро ще чуят всички нас.“ 2004 г. 29,99 долара. PG-13.

'Вдовицата на Парсън'

Онези, които познават великия датски режисьор Карл Теодор Драйер само чрез неговия ярък шедьовър „Страстите по Жана д’Арк“ (1928), ще бъдат изненадани от сигурната комична нотка и страхотната емоционална топлина на неговия филм от 1920 г. „Вдовицата на пастора“. Представен в искрящ трансфер от печат от първо поколение, филмът е фолклорна приказка, развиваща се през 17-ти век, за един амбициозен млад духовник Софрен (Ейнар Род), който открива, че новият му пост в живописно село ще изисква от него да се ожени за вдовицата на своя предшественик (Хилдур Карлберг), древна бойна брадва, която управлява пасторския дом с желязна ръка. Той приема сделката, но мести красивата си млада годеница (Грета Алмрот) в домакинството, представяйки я за своя сестра.

Филмът се разраства, органично и неусетно, от забавна, нежна ситуационна комедия до вълнуваща история за лична саможертва (една от постоянните теми на Драйер). Техниката му, с неговото фино рамкиране извън центъра и невидимо редактиране, изглежда поразително елегантна и модерна; в поколението, което се появи непосредствено след Грифит, той може би е бил най-напредналият режисьор на своето време. Този отличен диск включва два други изключително редки филма на Драйер, късометражните филми „They Caught the Ferry“ (1948) и „Thorvaldsen: Великият скулптор на Дания“ (1949). Силно препоръчително. ,99. Не е оценен.

'Под земята'

Шест месеца преди Германия да обяви война на Америка, Warner Brothers, най-откровеният интервенционист от студиата, издаде този напрегнат, ефективен антинацистки пропаганден филм, с участието на невероятен състав от европейски бежанци: холандецът Филип Дорн, германецът Каарен Верн, френският Аржентинката Мона Марис и десетина други сред поддържащите играчи. Дорн е берлински подземен лидер, чийто любим по-малък брат (Джефри Лин) е заблуден патриотичен немски войник; Проблемите започват, когато Лин се влюбва във Верн, един от оперативните работници на по-големия му брат. Режисьорът Винсент Шърман се зае да снима мелодрами като „Стар познат“ и „Г-н. Скефингтън“, но тук, както и в другия му пропаганден филм „All Through the Night“, работата му е остра, ярка и политически насочена, до смущаващо точно изобразяване на концентрационен лагер. Г-н Шърман, който сега е на 98, е интервюиран от продуцента Лойд Кауфман в една от екстрите, включени в това прекрасно издание от Roan Group. „Когато снимката беше пусната, някои от критиците казаха, че съм отишъл твърде далеч и не вярваха, че ще се случат такива неща“, казва г-н Шърман. 'Но както се оказа, се случи много повече от това.' 1941 г. 14,95 долара. Не е оценен.